diciembre 05, 2009

Película del día...

Un Prophète (A Prophet) - Jacques Audiard , 2009

5 motivos para ver esta película : 

-...Porque Jacques Audiard, realiza su trabajo más imponente y logrado, regalandonos una película de altísimo nivel, Audiard dirige con un tacto asombroso, donde no existen : enfoques que juzgan los hechos, un exceso didascálico, una exageracion patética... y se concentra por dos horas y media en la descripción del universo cerrado de una cárcel, pero deja entrever aquello que se agita más allá de los muros, apuntando la mirada sobre aquella línea que separa el dentro del fuera, el antes y el después...

-...Por el potente y cuidadoso guión, un maravilloso argumento que podría ser intercambiado por político, social e interracial, pero la película es sólo y únicamente "cine". Es un puzzle que se compone con lenta y puntual precisión, 150 minutos de grande cine, técnicamente nos perdemos con placer en las tantas situaciones y personajes propuestos por Audiard, capaz de hacernos observar con ojos nuevos, mecanismos y dinámicas conocidas, pero no por eso menos fascinantes, y se viven sensaciones casi táctiles en las cuidadosas reconstrucciones de los hechos internos y externos de la cárcel donde el personaje de Tahar Rehim cumple condena.

-...Por un extraordinario Tahar Rehim que interpreta Malik El Djebena en manera convincente, realizando el mejor trabajo en lo que va del año(lo dije un par de semanas atrás por la interpretación de Sam Rockwell en "Moon", pero esta vez Tahar Rehim lo supera).Una verdadera sorpresa, basta mirar fijamente el cambiamento de su rostro cada vez más angélico mientras va cayendo en la red de la criminalidad... inolvidable su sonrisa inocente cuando a causa de una misión coge por primera vez un avión y mira el candor de las nubes... De mencionar tambien el óptimo Niels Arestrup en el papel de César Luciani.

-...Porque no hay nada de ético y moralista en el cine de Audiard (basta mirar la escena final "irónicamente tiunfal") sólo se limita a contar una historia con un completamiento visivo y narrativo que hace absolutamente necesaria la larga duración de la película,evita los estereotipos y los arquetipos y pasa de lo políticamente correcto. Genial!.

-...Por la descripción de un mundo duro y amoral, donde cada amistad esconde un interés, no obstante ofrece grandes oportunidades a quien las sabe aprovechar, y sobre todo la lenta pero oprimente progresión de los eventos, que llevan al espectador casi a convivir con Malik por todos los seis años de su reclusión, observando la transformación y los continuos pasos adelante, del aprendizaje de las lenguas a la comprensión de las reglas internas y externas. Debe ser visto absolutamente en lengua original.

Valoración : 10 /10


En dos palabras : Película potentísima e intimista, el respiro de un gangster movie comprimido dentro los cuatro muros de una cárcel, con secuencias memorables e inolvidables. Síntesis del realismo, sin duda alguna nos encontramos frente a una obra maestra.

noviembre 30, 2009

Película del día...

Bright Star - Jane Campion , 2009


4 motivos para ver esta película : 

-...Por la notable dirección de Jane Campion, que destila la génesis del amor y sus efectos "tóxicos", la vida como obra de arte, la poesía como una droga, las obsesiones de los protagonista...y logra despegarse del estilo de la típica película de época e inventa vínculos visivos y narrativos útiles a la trama.Obviamente no está a la altura de "The Piano" o "Portrait of a Lady", pero a quien le importa las comparaciones, esta película consigue diferenciarse del resto.

-...Por las magníficas escenas iniciales, que conectan la poesía=ambición de John Keats (interpretado por un correcto Ben Whishaw) y la sastrería=pasión de Fanny Brawne (la óptima e intensa Abbie Cornish, indudablemente el punto fuerte de la película), acompañado de una ligereza solo aparente, la película es un historia incandescente, donde la poesía se presenta en forma pura hecha de miradas y de estupor que nace de los sentimeintos y arrolla cada momento.

-...Por el guión bien escrito y entrelazado con una gran cantidad de alusiones a las obras de John Keats , donde sus versos acompañan cada escena y con la disposición de soportes técnicos de excelente nivel, métodos habituales en el cine de cineasta neozelandesa.

-...Porque la película además de ser un poema, es un cuadro viviente, por los colores, la composición fotográfica, puntos de vista, imágenes de vida campestre...creando escenas memorables por sugestión y belleza visiva : la felicidad y el ardor de Fanny despues de los primeros besos con John, la dificultad de comunicación entre los dos amantes vigilados, el paseo de ambos por un sendero del campo, la costrucción de un futuro imaginario tendidos castamente sobre la cama, mirándose cara a cara en posición fetal. Puro placer para los ojos.

Valoración : 7.5 / 10


En dos palabras : Sobriedad y respeto por la obra poética hacen de esta película un gran trabajo de humildad, que pretende reavivar la luz, absorbida, por el genio poético de Keats, condensando en dos horas el espíritu romántico siempre en equilibrio entre naturaleza e imaginación. Pocos podrían haber hecho mejor.

noviembre 24, 2009

Película del día...

Moon - Duncan Jones , 2009


4 motivos para ver esta película : 

-...Por Duncan Jones que demuestra desde el principio ser un director y argumentador hábil y sensible, pero la cosa que más desconcierta es como este debut vaya en una dirección diferente respecto a aquello que estamos acostumbrados a ver en una ópera prima. Más oscura y sustractiva, una elección impecable, para lo que quería obtener. El resultado es extraordinario y totalmente satisfactorio.

-...Porque es una de las películas de ciencia ficción más estrictas y profundas de los ultimos tiempos : quizás porque Jones tiene el coraje de no bajar la cabeza frente a los grandes clásicos de género y no sólo, inspirándose incluso con audacia a modelos "altos" como "Solaris"(Andréi Tarkovski) y "2001: A Space Odyssey"  (el ordenador de la nave Gerty representa una curiosa alteración de Hal 9000) restituyendo a la pantalla grande, una idea fantacientífica, filosófica y metafísica única que andaba perdida en estos años. Junto con "District 9", son las mejores películas de ciencia ficción de los ultimos 20 años.

-...Porque la caracterización del personaje es una de las cosas más importantes de la película, vivimos literalmente con Sam por una hora y media, aprendemos a conocerlo es su rutina, sus pasatiempos, sus pensamientos, en un silencio cósmico total, gracias, a la prueba magistral de Sam Rockwell, que realiza uno de los mejores trabajos del año, su(s) interpretacion(es)de Sam Bell es(son) incomparable(s) y eleva la película hacia uno de sus puntos más altos.Una interpretación que indudablemente merece más que una simple nomination en la próxima temporada de premios.

-...Porque Jones realiza esta gran obra utilizando pocos elementos : un sólo actor (obviamente enorme),un set claustrobico,el countdown...y tantas ideas perceptibles (el miedo, la revelación, el impulso a la libertad) que permiten de ir en profundidad hacia una reflexión decadente y melancólica, sobre el hombre y su identidad.Sin renunciar al impacto visivo, sobre todo a una notable búsqueda del detalle, instrumentos futuribiles que la película ostenta, sin una pizca de arrogancia.Un gran logro para una ópera prima.

Valoración : 10 /10


En dos palabras : Una aventura espacial imperdible, una película fantacientífica de otros tiempos, oscura, psicológica y filosófica al mismo tiempo.Una obra que deja una huella profunda en el cine de ciencia ficción y no sólo... Absolutamente recomendable.

noviembre 22, 2009

Película del día...

Up - Pete Docter & Bob Peterson , 2009

4 motivos para ver esta película:

-...Porque es una película que comienza como una especie de invitación de la elaboración del dolor y de la soledad y se convierte en un irresistible encuentro de ideas, donde los mitos demostrarán de tener otras caras y los maltratados (el perro sobrepeso y un poco tonto se encuentra también en esta lista) se rescatarán definitivamente del rol impuesto.

-...Porque terminamos transportados dentro la mejor de las aventuras, aquellas capaces de dar concretura a los sueños y de encontrar el entusiamo de la juventud. No es la primera vez que sucede en una película de la Pixar, pero esta vez toca la cima de la perfección (y fascinación) hasta ahora inédita. Sobre todo porque llega a hacernos olvidar de estar dentro a una película de animación, para hacernos entrar en sintonía con la parte más palpitante de nuestro corazón.

-...Por la magistral, por síntesis y puntuación emotiva, secuencia que comprime la tierna y larga relación de Carl y Ellie, en tan solo 3 minutos... una pequeña joya dentro de esta grande obra!

-...Por los genios de la pixar que crean ambientaciones y personajes irresistibles : un fantástico y gruñón viudo de nombre Carl Fredricksen, un tierno y redondo boyscout , un pájaro gigante y de mil colores (el ojo fijo y expresivo de la criatura es una de las maravillas de la película), perros que en vez de ladrar hablan, gracias a un collar especial, juegos hilarantes con sus voces y roles sociales, un dirigible extraordinario, acción, sorpresas en continuación, incluido un par de (fugaces) apariciones de sangre. Habéis visto alguna vez sangre en una película de animación?... sólo la Pixar podía atreverse a tanto. Simplemente grandes!.

Valoración : 10 /10


En dos palabras: Obra genial, una historia original sobre el pasar de los años y las segundas oportunidades, sin escenas inútiles, entre perros que hablan y pájaros gigantes, la película nos regala, risas, profundas reflexiones y ternura. Perfecta!.

noviembre 18, 2009

Película del día...

(500) Days Of Summer - Marc Webb , 2009 


5 motivos para ver esta película :

-...Por el estilo narrativo de Marc Webb, que nos introduce rapidamete en la historia a comenzar de la relación terminada (la primera sonrisa llega inmediatamente con la frase que aparece en pantalla, cuado apenas inicia la película) para después hacernos navegar entre las olas de las dinámicas de pareja, en el que más de una persona podrá reconocerse.Y lo hace homenajeando el cine que ama y regalandanos también una incursión en el musical con animación incorporada. Sin perder nunca de vista la verdadera dirección de la película.

-...Por la óptima prueba de Zooey Deschanel y Joseph Gordon-Levitt que dan vida a la alucinada y deslumbrante Summer Finn y el lánguido y romántico Tom Hansen, con gracia y una química notable.

-...Porque nos regala óptimas escenas como : la mítica escena de Ikea (de antología) los diálogos geniales, desde los amigos lunáticos a la hermanita sabia, a las citas funcionales de cine clásico. De mencionar también la fantástica escena en el que Tom hace el amor por primera vez con Summer llegando a tocar el cielo con un dedo, con música y coreagrafía incluida.Todo se concentra en la escritura meticolosa, a momentos mordaz y sobre una mirada lúcida, desencantada, humorística, pero, al mismo tiempo, mucho más melancólica del habitual.

-...Por los flashbacks agridulces, montados con extravagante habilidad, sostenido de una puntiaguda e insinuante banda sonora (donde destacan: la magnífica "Sweet disposition" - The Temper Trap, las memorables "There is a light that never goes out","Please, please, please, let me get what I want" - The Smiths, la bella "There goes the fear" - Doves...) un inmenso placer para los oídos.

-...Por sus fragmentos despedazados de un sentimiento auténtico, universal, tanto desequilibrado como imprevisible, efímero, cruel, porque casi nunca es fruto de expectativas complementarias. Utilizando instrumentos narrativos, como la excéntrica numeración de los días del título (para escandir el desorden temporal/emotivo), la exacta esencia de la música, las divertidas citas de Nichols, Bergman, Truffaut, Lelouch... y el resultado es tan agradable de ser indudablemente la comedia "romántica" más lograda vista últimamente.



En dos palabras : Una brillante comedia "romántica" sobre la contradicción y realidad, donde guión y dirección funcionan perfectamente. Una demostración que las historias de amor son siempre las mismas, pero se pueden contar en millones de formas diferentes. Absolutamente recomendable.

noviembre 16, 2009

Película del día...

Tetro - Francis Ford Coppola , 2009

4 motivos para ver esta película :

-...Porque es una auténtica obra de autor a todos los efectos : independiente, casi autobiográfica y culta."Tetro" es una película llena de obsesiones coppolianas, la familia ante todo, un tema recurrente y bastante conocido en la carrera de Coppola, pero, también un objeto de búsqueda completa.

-...Porque el refinamiento de la forma se exalta sobre todo en el calor blanco de los contenidos, utilizando un deslumbrante blanco y negro para sublimar el realismo contrastado con inserimientos musicales a colores y la ambietación en el característico barrio de Buenos Aires "La Boca". Coppola sabe como llenar la pantalla con imágenes vivientes, regalandonos una obra sumamente personal.

-...Porque es íntima y profunda, a momentos atormentadora y emocionante, bajo los aspectos de los sentimientos en particular, gracias sobre todo a las interpretaciones de : la estupenda Maribel Verdù, el frío y compuesto Vincent Gallo, la sorpresa Alden Ehrenreich, acompañados por un cast respetable : Carmen Maura, Klaus Maria Brandauer, Rodrigo De La Serna.

-...Porque Coppola nunca ha estado tan seguro de su visión como director y emotivamente evocativo, se advierte desde el primer plano en un espléndido blanco y negro (el detalle del rostro de Tetro que observa una mariposa que aletea continuamente alrededor de una bombilla) que en esta película existe el deseo de parte de Coppola de mirar dentro de sí mismo y de la propia vida. Es aquello que hace casi con desvergüenza ofreciéndonos también, una síntesis de la manera que tiene de concebir el cine.

Valoración : 8 /10


En dos palabras : Una película que proviene del corazón, Francis Ford Coppola resurge otra vez, como una ave Fénix, quizá no será su obra maestra pero indudablemente es uno de sus trabajos más personales de su admirable trayectoria inimitable.

noviembre 15, 2009

Película del día...

Looking For Eric - Ken Loach , 2009

4 motivos para ver esta película :

-...Por Ken Loach que realiza esta obra con una madurez absoluta, crea una historia de amor, una película sobre las posibles positividades de los mitos y también (siendo una hazaña difícil en estos tiempos) sobre una solidaridad aún posible. Sólo él y algunos pocos autores pueden conseguirlo y regalarnos una comedia/drama con un happy end, en el cual realidad e imaginación se adiestran excluyendo la retórica.

-...Por los protagonistas, el desconocido y creíble Steve Evets que interpreta el cartero de barrio Eric y Éric Cantona que interpreta a sí mismo y sus memorables y divertentes aforismos escritos del gran guionista Paul Laverty inspirándose a aquellos pronuciados del campeón (que se divierte a reírse de sí mismo) durante su carreara futbolística. Mención especial va al impagable grupo de amigos del cartero, que hacen equipo con él para protegerlo de un vándalo, interpretados por un grupo de actores en "papeles secundarios" uno más divertido que el otro.

-... Porque divierte de principio a fin (sobre todo las entusiasmentes secuencias finales), con una curva dramática hacia la mitad para evitar el exceso de optimismo, la película es una mina de inventiva desviada en forma simple y directa.

-...Porque la fuerza de "Lookin For Eric" esta en el contraste entre la proximidad de Loach como director, que es siempre fiel a su fluido rigor formal y guión brillante lleno de humorismo y entre la efectividad (tambien dramatica) de los problemas que Eric debe afrontar y el engaño irreal de las apariciones fantasmales de Cantona.

Valoración : 7.5 /10


En dos palabras : Equilibrio perfecto entre comedia y drama , un acercamiento original a la afición futbolística...Ken Loach realiza una película que divierte y hace reír sin superficialidad. Mas que recomendable!.

noviembre 10, 2009

Película del día...

A Serious Man - Joel & Ethan Coen , 2009

4 motivos para ver esta película :

-...Porque "A Serious Man", es una película que termina donde las otras normalmente tienen el punto central, no existe un bienestar, ninguna catarsis, no existe un significado aparente (las cosas no siempre lo tienen), es una película que no trata de explicar nada o almenos no en forma tradicional y por eso y todos los motivos anexos, "A Serious Man" es fantástica.

-...Porque es un verdadero golpe directo al estómago, es una de aquellas películas que te dejan pegado a la pantalla hasta el final y no por leer los nombres de los créditos finales de los que han hecho posible la realización de esta película, sino para poder tomar el tiempo de reelaborar lo que hemos apenas visto, amortizar aquel concetrado de emociones que se han acumulado en cien minutos de metraje.

-...Porque una de las cosas más apreciables de este análisis tragicomico de la comunidad judía americana de los años 60, es, la galeria de pequeños personajes, interpretados por un cast estrepitoso, actores completamente desconocidos, físicos y con expreciones que no difieren ninguna palabra o situación que no sea la película misma, sobresaliendo ante todos Michael Stuhlbarg y su memorable interpretación del profesor universitario "Larry Gupnik" regalandonos un personaje inolvidable y uno de los mejores trabajos del 2009.

-...Porque los Coen construyen cada secuencia con consideración que roza la perfección : en un "simple" primer plano de una mano sobre una mano, en un mortal accidente automovilístico que sucede fuera de campo , en el seguimiento de un niño que reclama sus veinte dolares...y en tantos, mejor dicho en todos los momentos de la película, donde existe una tal tensión que parece de estar viendo un thriller, aunque sino es así, al contrario, "A Serious Man", es un tipo de comedia donde todos los personajes viajan en una zona gris, entre el satírico grotesco y el drama puro. Una pequeña-gran película de colocar , absolutamente, entre las cosas mejores realizadas  por los cineastas estadounidenses.



En dos palabras : Una joya tragicomica, los Coen realizan el trabajo más difícil de su carrera, una película "para pocos" que va contra casi todo y todos resaltando su grandeza.Simplemente genial!.

noviembre 08, 2009

Película del día...

Public Enemies - Michael Mann , 2009

5 motivos para ver esta película :

-...Por Michael Mann, presente al 100% en cada escena con su cámara que coge casi siempre primeros planos, para capturar todo el valor de la psicología de sus personajes...y no solo, persecusiones, tiroteos, fugas, amor y sexo se combinan armoniosamente, consumandose lentamente y en forma epocal e introduciendo la potencia evocativa del melodrama en una película de género radicalmente opuesta.

-...Por el espléndido trío de protagosnistas : a comenzar por un siempre grande Johnny Depp que abandona cada exhibicionismo para ragalar al personaje de John Dillinger una grande frialdad y una notable compostura, simplemente magnifico!.Un perfecto Christian Bale en el papel de Melvin Purvis, en la escena en el que sus hombres pierden las huellas de "Billie" basta ver su rostro y sin la necesidad de decir una palabra para transmitir toda la rabia y desilusión que siente en ese momento, y por ultimo la grande presencia escénica de Marion Cotillard en el personaje de Billie Frechette donde demuestra, una vez más, la óptima actriz que es.

-...Porque todo funciona perfectamente, el cuidadoso trabajo de la direcciòn artística, las fantásticas secuencias de tiroteos (la inolvidable y sorprendente secuencia nocturna), el rodaje asimétrico, la bellísima fotografía de Dante Spinotti que hace revivir los años 30 donde exalta colores fríos y matizados violentos, la grande banda sonora que mezclándose perfectamente a la película hace única algunas secuencias importantes...

-...Por la grande secuencia final que te queda imprednada en la memoria, donde las imágenes de Clark Gable de "Manhattan Melodrama" siguen en paralelo aquellas de un John Dillinger melancólico y preparado para el final. Memorable.

-...Porque "Public Enemies" es una obra llena de fuerza, estilizadora en la imagen como punto de fuerza, gracias a la idea imprescindible de utilizar la "alta definición", sobrio y poderoso medio de narrativa, donde Michale Mann se confirma el más importante director (no "autor" que quede claro) americano y "Public Enemies" bajo tantos aspectos es su trabajo más personal y audaz.

Valoración : 9 /10


En dos palabras : "Gangsterdrama" suspendido entre tradición e innovación formal intimamente de género. Película de grande impacto estético y placer puro  para los ojos... Michael Mann nos regala uno de los estrenos más importantes del 2009.

noviembre 04, 2009

Película del día...

Where The Wild Things Are - Spike Jonze , 2009

Puntos a favor :

-...Un inicio formidable, con una cantidad de ideas,intuiciones y creaciones que no tienen nada de ordinario. Jonze encuentra una dimensión suspendida, que da el perfecto equilibrio entre fantasia y realismo.

-...Mención especial para ese pequeño fenómeno de nombre Max Record, que logra transmitir en pantalla toda la soledad y la melancolía existencial de su personaje y se convierte en el único motivo válido para ver esta pelicula.

-...Momentos visionarios bellísimos como : el río en el modelo de madera o las flores magicamente poéticas...pero todo esto no sirve para convencernos de estar frente a la obra maestra que todos esperábamos.

Puntos en contra :

-...Que hacia la mitad todo parece perderse y el aburrimiento empieza a reinar en la película, y hasta la refinada banda sonora parece utilizada solo para resolver el estancado cansancio en el que la película precipita inexorablemente.

-...Todo lo que hubiera debido ser en la segunda parte de la película, el viaje al interno de Max (y por estendido en la psicología infantil) a travé de la metáfora de las criaturas salvajes, se pierde y al máximo nos puede llegar a la cabeza, pero seguramente no al corazón...Un intento fallido.

-...El mayor defecto de la película esta en el transponer la atención del protagonista-niño interpretado por Max Record con una extraordinaria madurez, hacia las criaturas salvajes que no logran ser completamente implicables como se desearía... Estamos frente a una obra no lograda, un producto original y profundo a momentos, pero mal confeccionado y sin una clara dirección de llegada.

Valoración : 5.5 /10


En dos palabras : Una adaptación dificilísima de llevar a la gran pantalla, una película del indudable interés, extravagante, desarmante, poética y al mismo tiempo rechazante, sufrida y a momentos aburrida. Una grande decepción.

noviembre 02, 2009

Película del día...

The Men Who Stare At Goats - Grant Heslov , 2009

4 motivos para ver esta película :


-...Por Grant Heslov (guionista de la notable "Good Night & Good Luck"), que escribe y dirige con un cinismo agudo, argumentos bastante serios y asiesta un típico episodio de película de guerra detras del filtro de una comicidad irresitiblemente ilógica. Encontrándose cómodo en situaciones cómicas, Heslov, realiza alegramente a través de una historia "verdadera", un cuadro bastante crítico de la política americana, poblada hoy como ayer, de individuos perfectamente amorales.

-...Por los diálogos sagaces y la intesidad burlona de sus actores, George Clooney, Ewan McGregor, Jeff Bridges y Kevin Spacey, perfectamente metidos en sus respectivos papeles, sobresaliendo por encima de todos, un siempre fantástico Jeff Bridges.

-...Por el mayor logro de la película que esta en el dar "Cuerpo" a los soldados (superhéroes) y a la sociedad dividida entre miedo y patriotismo, guerras coloniales y conciencia civil,responsabilidad y venganza, y todo esto gracias a la habilidad que tiene el director en el sondar la ambigüedad del ejército y las "inquietas" escenas militares.

-...Porque "The Men Who Stare At Goats"es una película que produce un extraño placer en verla, por sus tantas buenas ideas : parodias, new age, juegos lingüísticos, citas y un poco de filosofía... y encontar todo esto en una película sin que parezca pretenciosa, ya es un óptimo resultado. Sin lugar a dudas un "guilty pleasure".

Valoración : 7 /10


En dos palabras : Comedia demencial, negra e irónica, con una escritura eficaz,con tiempos justos e intenciones alentadoras. Divertimiento asegurado.

octubre 29, 2009

Película del día...

Lebanon - Samuel Maoz , 2009


5 motivos para ver esta película :

-...Por Samuel Maoz que escribe y dirige esta interesante "ópera prima autobiográfica", basada en su traumática experiencia 27 años atrás dentro de un tanque en plena misión.Maoz crea una película tensa y dura, una reflexión sobre los daños,para nada colaterales, provocados de la guerra permanente,sin esconder nada, al contrario mostrando todo crudamente, contado con un realismo sobrio bastante eficaz.

-...Por el gran montaje sonoro de rara potencia que da al espectador la sensación de encontrase dentro de el tanque durante toda la película.El ensordecedor rumor de bombas,disparos,el tanque en moviemiento... y la claustrofobia sofocante, crean una experiencia intensa y real.

-...Por la óptima pueba del cuarteto de actores, los cuatro soldados,definidos perfectamente en el guión, donde se enfrentan al infierno con una preparación inesistente, una lucha perenne con escasas habilidades e instintos de supervivencia.El sufrimiento psicofísico,el miedo y la desesperación de sus rostros en penumbra,sucios y sudados, son bastante creíbles, gracias a una fotografía bastante expresiva e intensa, dominada de primeros planos.

-...Por la emocionanate escena en el que uno de los personajes cuenta un episodio de su adolescencia mezclando sexo y muerte...A palabras nos introduce en una historia sobre la exitación de su primera vez y el día en el que pierde a su padre...memorable!

-...Porque "Lebanon" estremece y conmueve, gracias sobre todo a la capacidad que tiene de manifestar sentimientos y emociones puras, sin necesidad de filtrar todo a través de una ideología política o religiosa. Este es el mayor logro de la película.

Valoración : 8 / 10


En dos palabras : Implacable,dura en las imágenes, en los diálogos y en el sonido,tecnicamente inexorable y extremamente fuida .Una pequeña joya del cine israelí.

octubre 26, 2009

Canción del día...


"Missing" - Everything But The Girl - Amplified Heart (1994)


Missing

Step off the train, I'm walking down your street again and past your door, but you don't live there anymore.It's years since you've been there now you've disappeared somewhere, like outer space you've found some better place.
And I miss you, like the deserts miss the rain, and I miss you, like the deserts miss the rain.
Could you be dead?.You always were two steps ahead, of everyone we'd walk behind while you would run I look up at your house and I can almost hear you shout down to me where I always used to be.
And I miss you, like the deserts miss the rain, and I miss you, like the deserts miss the rain.
Back on the train, I ask why did I come again?.Can I confess, I've been hanging round your old address?.And the years have proved to offer, nothing since you've moved you're long gone, but I can't move on.
And I miss you, like the deserts miss the rain, and I miss you, like the deserts miss the rain.
I step off the train, I'm walking down your street again and past your door, but you don't live there anymore It's years since you've been there now you've disappeared somewhere, like outer space you've found some better place.
And I miss you, and I miss you, you've found some better place.
And I miss you, like the deserts miss the rain, and I miss you, like the deserts miss the rain...

Extrañando

Bajo del tren, estoy caminando por tu calle otra vez y paso por tu puerta, pero ya no vives ahí. Han pasado años desde que estuviste ahí ahora has desaparecido en algún lugar, como el espacio exterior has encontrado algún lugar mejor.
Y te extraño, como el desierto extraña la lluvia, y te extraño, como el desierto extraña la lluvia.
¿Podrías estar muerta?.Tu siempre estabas dos pasos adelante, de todos los demás nosotros caminábamos detrás mientras tu corrías, busco tu casa y casi puedo escucharte apagarme donde yo siempre estaba.
Y te extraño, como el desierto extraña la lluvia, y te extraño, como el desierto extraña la lluvia.
Cuando estaba en el tren, me preguntaba ¿Porqué vine otra vez?¿Puedo confesar que he estado frecuentando tu vieja dirección?.Y los años han probado que ofrecen, nada desde que te marchaste te fuiste hace mucho tiempo, pero yo no puedo seguir.
Y te extraño, como el desierto extraña la lluvia,y te extraño, como el desierto extraña la lluvia.
Bajo del tren, estoy caminando por tu calle otra vez y paso por tu puerta, pero ya no vives ahí. Han pasado años desde que estuviste ahí ahora has desaparecido en algún lugar, como el espacio exterior has encontrado algún lugar mejor.
Y te extraño, y te extraño, has encontrado algún lugar mejor.
Y te extraño, como el desierto extraña la lluvia, y te extraño, como el desierto extraña la lluvia...

octubre 24, 2009

Película del día...

The Imaginarium Of Doctor Parnassus - Terry Gilliam , 2009

5 motivos para ver esta película :

-...Por Terry Gilliam, por que es uno de los pocos directores que hacen del cine la verdadera arte de la imaginación,con una creatividad y una cultura amplia en el campo figurativo.Gilliam realiza su película más personal,con citas directa o indirectas de sus obras anteriores y nos sumerge en un mundo todo suyo.

-...Por el notable cast que comprende un irónico Cristopher Plummer, una bellísima y magnética Lyli Cole, un óptimo Heath Ledger, un burlón e inolvidable Tom Waits, pasando por el nuevo talento Andrew Garfield, al simpático Verne Troyer, mención aparte va al magnífico trío de actores : Johnny Deep,Colin Farrell, Jude Law, que con sus espléndidas y diferentes interpretaciones llegan a colmar el vacío dejado por la desaparición de Ledger.

-...Por la gran dirección artística ,fuertemente subreal donde podemos apreciar un dualismo extremo, tanto como en el set como en los ambientes creados gracias al uso del "blue screen", donde se alternan coherentemente con la historia y con la ayuda de una buena fotografía nos regalan escenas sumamente visionarias .De Mencionar también los fantásticos vestuarios utilizados para la película, que merecen al menos una nomination en los próximos premios de la academia.

-...Por el bellísimo monólogo de Johnny Depp, sobre los verdaderos inmortales, los divos, los únicos que vivirán para siempre, sin necesidad de vender el alma al diablo.Un claro homenaje al grande Heath Ledger.

-...Porque es una película sobre las elecciones que te ves obligado a hacer en la vida y sus consecuencias, sobre la naturaleza ambivalente de las cosas,sobre el amor...y no es pura casualidad si el lugar escogido no sea la "realidad"si no esclusivamente un "mundo" que nace de la imaginación y de los deseos de quien decide entrar.

Valoración : 8 / 10


En dos palabras : Un himno a la vida y a la imaginación, a la luz y a la oscuridad, un mundo visionario y subreal creado magistralmente por Terry Gilliam.

octubre 21, 2009

Película del día...

Das weiße Band (The White Ribbon) - Michael Haneke , 2009

4 motivos para ver esta película:

-...Por la rigorosa e impecable (quizá demasiado) dirección de Haneke, que realiza una película colectiva,compuesta de imágenes fijas,secuencias de hechos ordinarios disturbadas de extraños y perturbantes episodios de misterio y horror inexplicable,aunmentando poco a poco la tensión hasta detenerse de golpe en el contradictorio final...No hay nada que hacer, Haneke sabe como disturbar la mente de sus espectadores.

-...Por la expresiva y elegante fotografía de Christian Berger, un lucido y "Bergmaniano" blanco y negro, que comunica un siniestro sentido de misterio,que envuelve gran parte de la película y nos muestra cuánto puede ser perversa la naturaleza humana en alguna de sus escenas.

-...Por la óptima prueba de los actores (niños, adultos, profesionista y no) todos correctos en sus respectivos personajes. A destacar la actriz Leonie Benesch que interpreta a la adolecente Eva.

-...Por la buena idea (la mejor de toda la película) de poner como narrador al personaje del profesor, joven en la época de los hechos, anciano en el momento de "recordar", y su prospectiva de darnos un respiro ampliamente histórico de lo sucedido, y tambien de aludir la importancia que tiene la instrucción y los daños que esta misma puede causar...y para una película del rigor casi obsesivo y del maníaco control como esta...no es poco.

*El quinto motivo no lo encontré,o al menos no a favor de la película, donde los elementos inquietantes y emotivos no logran sobresalir del todo,quedandose atrapados en la red de frialdad a sabiendas del mismo director y eso contradistingue "The White Ribbon" de sus obras anteriores (véase su obra maestra "Caché")...una película no del todo lograda.

Valoración : 7.5 / 10

 

En dos palabras : Fría, tensa, morbosa, aguda... Haneke nos lleva hasta lo más profundo de nuestras mentes (otra vez) y nos ofrece una película menos cautivadora, pero seguramente más despiadada de lo usual...Y sólo por eso  merece absolutamente la pena de visionarla. Recomendable.


octubre 18, 2009

Canción del día...


"Enjoy The Silence " - Depeche Mode - Violator (1990)


Enjoy The Silence

Words like violence break the silence come crashing in into my little world painful to me pierce right through me. Can't you understand?.Oh my little girl.
All I ever wanted all I ever needed is here in my arms words are very unnecessary they can only do harm.
Vows are spoken to be broken feelings are intense words are trivial pleasures remain so does the pain words are meaningless and forgettable.
All I ever wanted all I ever needed is here in my arms words are very unnecessary they can only do harm.
All I ever wanted all I ever needed is here in my arms words are very unnecessary they can only do harm...
Enjoy the silence.

Disfruta El Silencio

Las palabras como violencia rompen el silencio irrumpen con estruendo en mi pequeño mundo me resultan dolorosas me atraviesan. ¿No puedes entenderlo?.Oh mi pequeña.
Todo lo que siempre quise todo lo que siempre necesité está aquí, en mis brazos las palabras sobran sólo pueden hacer daño.
Las promesas se hacen para romperse los sentimientos son intensos las palabras son banales el placer se recuerda igual que el dolor las palabras son insignificantes y se olvidan.
Todo lo que siempre quise,todo lo que siempre necesité está aquí, en mis brazos las palabras sobran sólo pueden hacer daño.
Todo lo que siempre quise,todo lo que siempre necesité está aquí, en mis brazos las palabras sobran sólo pueden hacer daño...
Disfruta el silencio.

octubre 16, 2009

Película del día...

Inglourious Basterds - Quentin Tarantino , 2009

5 motivos para ver esta película :

-...Por la grande pasión cinéfila de Tarantino, que se divierte a jugar con los diferente géneros : western, guerra, melodrama, comedia, etc...y citas cinematográficas, pero, esta vez, mas que en sus películas pasadas, muestra en primer plano el verdadero rol narrativamente protagónico : "el cine" y lo hace con una madurez expresiva y con una calidad puesta en escena, digna solo de grandes autores.

-...Por la gran revelación de la película, el increible Cristoph Waltz y su monumental interpretación del "Cazador de judíos" Hans Landa, nos regala la mejor performance en lo que va del año (oscar casi asegurado). De mencionar también la óptima prueba de Mélanie Laurent, en el papel de la joven judía Shoanna Dreyfus, simplemente deliciosa!.

-...Por el singular guión,que mezcla momentos de tensión con puntos de ironia, creando un atmosfera de suspence desde la primera escena con fantásticos diálogos, verdaderas perlas filosóficas sobre la esencia de la vida, pronunciadas sobre todo de un único personaje el grande Waltz. Debe ser visto absolutamente en lengua original.

-...Por la originalisima banda sonora, donde Tarantino demuestra que es un verdadero conocedor de música y amante de la sonoridad "vintage", que va desde Morriccone, pasando por Billy Preston, Nick Perito, Charles Bernstein y hasta encuentra un espacio para David Bowie y su "Cat people (putting out the fire)", verdaderas joyas para esta compilation inegualable.

-...Por el logrado estilo técnico desarrollado: fotografía,dirección artística,montaje y una magnifica dirección se funden para crear escenas de antología, una sobre todas la impecable escena inicial. Simplemente genial.

Valoración : 9 / 10


En dos palabras : "Cult", ya desde el título, un cocktail de puro cine donde Tarantino,se divierte a reinventar la historia...Sin duda alguna su mejor película,después de "Reservoir Dogs" y a la par de "Pulp Fiction".

octubre 14, 2009

Las 20 Mejores Películas De Los 40's.

*Ordenadas exclusivamente en orden alfabético.

01.Al Rojo Vivo de Raoul Walsh 1949


02.Breve Encuentro de David Lean 1945


03.Casablanca de Michael Curtiz 1942


04.Ciudadano Kane de Orson Welles 1941


05.Dies Irae de Carl Theodor Dreyer 1943


06.Encadenados de Alfred Hitchcock 1946


07.Les Enfants Du Paradis de Marcel Carné 1945


08.El Gran Dictador de Charles Chaplin 1940


08. El Halcón Maltés de John Huston 1941


10.Iván, El Terrible de Sergéi Eisenstein 1944


11.Ladrón De Bicicletas de Vittorio De Sica 1948


12.El Limpiabotas de Vittorio De Sica 1946


13.La Mujer Pantera de Jacques Tourneur 1943


14. Paisà de Roberto Rossellini 1946


15.Perdición de Billy Wilder 1944


16.Primavera Tardía de Yasujirō Ozu 1949


17.¡Qué Bello Es Vivir! de Frank Capra 1946


18.Roma, Ciudad Abierta de Roberto Rossellini 1945


19.Ser o No Ser de Ernst Lubitsch 1942


20.El Sueño Eterno de Howard Wawks 1946


octubre 12, 2009

Canción del día...



"The Wrestler" - Bruce Springsteen - Working on a Dream  (2009)


The Wrestler

Have you ever seen a one trick pony in the field so happy and free? If you've ever seen a one trick pony,then you've seen me,have you ever seen a one-legged dog making his way down the street? If you've ever seen a one-legged dog,then you've seen me.
Then you've seen me, I come and stand at every door,then you've seen me, I always leave with less than I had before.Then you've seen me, bet I can make you smile when the blood, it hits the floor.Tell me, friend, can you ask for anything more? Tell me can you ask for anything more?.
Have you ever seen a scarecrow filled with nothing but dust and wheat?If you've ever seen that scarecrow then you've seen me,have you ever seen a one-armed man punching at nothing but the breeze?If you've ever seen a one-armed man then you've seen me.
Then you've seen me, I come and stand at every door,then you've seen me, I always leave with less than I had before.Then you've seen me, bet I can make you smile when the blood, it hits the floor.Tell me, friend, can you ask for anything more? Tell me can you ask for anything more?.
These things that have comforted me, I drive away this place that is my home I cannot stay my only faith's in the broken bones and bruises I display.
Have you ever seen a one-legged man trying to dance his way free? If you've ever seen a one-legged man then you've seen me.


El Luchador

¿Alguna vez has visto a un estupido pony en el campo, libre y feliz? Si alguna vez has visto a un estupido pony,entonces me has visto a mí.¿Alguna vez has visto a un perro de una sola pata caminando calle abajo?Si alguna vez has visto a un perro de una sola pata, entonces me has visto a mí.
Me has visto a mí,vengo y me paro en cada puerta.Me has visto a mí,siempre me voy con menos de lo que traía al llegar.Me has visto a mí,pero puedo hacerte sonreír cuando la sangre llega a la lona.Dime, amigo, ¿podrías pedir algo más?Dime¿podrías pedir algo más?
¿Alguna vez has visto a un espantapájaros que adentro no tiene más que polvo y maleza?Si alguna vez has visto a ese espantapájaros me has visto a mí.¿Alguna vez has visto a un hombre de un solo brazo golpeando nada más que la brisa?Si alguna vez has visto a un hombre de un solo brazo,me has visto a mí.
Me has visto a mí,vengo y me paro en cada puerta.Me has visto a mí,siempre me voy con menos de lo que traía al llegar.Me has visto a mí,pero puedo hacerte sonreír cuando la sangre llega a la lona.Dime, amigo, ¿podrías pedir algo más?Dime, ¿podrías pedir algo más?
Estas cosas que me reconfortan las ahuyento,en este sitio que es mi hogar no puedo quedarme, mi única fe está en los huesos rotos y los moretones que muestro.
¿Alguna vez has visto a un hombre de una sola pierna tratando de bailar hacia la libertad?Si alguna vez has visto a un hombre de una sola pierna me has visto a mí.

octubre 09, 2009

Película del día...

Baarìa - Giuseppe Tornatore , 2009

5 motivos para ver esta película :

-...Por la técnica de Tornatore donde guión y dirección logran equilibrarse y alcanzar el difícil punto de encuentro,
a través de la historia de un pueblo y la de una familia,e
ntre tentaciones sociológicas y capítulos de crónica,
entre episodios reales e invensiones fantasticas,
entre memoria y reflexión... donde lo onírico se hace real y viceversa.

-...Por los dos protagonista del carisma explosivo
,los debutantes Francesco Scianna que interpreta a Peppino Torrenuova en manera bastante convincente y Margareth Madè de gran presencia escénica en el personaje de Mannina. Héroes de la cotidianidad.

-...Por el magnífico trabajo del director artístico Maurizio Sabatini, que crea la costrucción perfecta de la vieja "Bagheria" en Túnez, su estupenda labor nos hace esperar en una meritada nominación a los oscar.

-...Por la entusiasmente y apremiante musica del grande maestro Ennio Morricone, aunque sí se excede de su labor en algunas circustancias de la pelicula, no quita su innegable calidad.

-...Porque después de "Nuovo Cinema Paradiso" e "Il Camorrista", Giuseppe Tornatore dirige su mejor película aunque sin lograr el resultado de sus dos obras precedentes, de todos modos, queda claro que "Baarìa" es un puro acto de amor a su tierra sin medias tintas.

Valoración : 7.5 / 10


En dos palabras :  "Baarìa" es el trabajo más personal y sincero de Tornatore, un cuadro coral sobre la memoria colectiva que se convierte en un homenaje al "cinema" del pasado.

octubre 07, 2009

Película del día...

La Teta Asustada (The Milk of Sorrow) - Claudia Llosa , 2009

5 motivos para ver esta película :

-...Por la desgarradora secuencia inicial, la historia dolorosa de una violación, cantada a duo en quechua por una madre en el lecho de muerte y una hija crecida con el miedo hacia el sexo opuesto. Escena de gran fuerza y llena de sentimiento que nunca cae en sentimentalismos.

-...Por la lograda interpretación de Magaly Solier,que mantiene una visión de absoluta compasión (en el mayor sentido de la palabra) del personaje de Fausta, transmitiendonos todo su miedo e inocencia con simples gestos y miradas sin necesidad de palabra alguna.

-...Por Claudia Llosa, que dirige con una indolencia acordada, interrumpida por sobresaltos de rara efectividad, utilizando un estilo muy personal dominado de silencios que resultan ideales, para apronfundir el personaje de Fausta.

-...Por el buen guión, escrito con un acercamiento para nada convencional, hecho de alusiones, contrapuntos y metáforas, que se mezcla perfetamente con la importancia que tiene la música (imponentes y bellas canciones).

-...Por la óptima composición fotográfica, que nos regala imágenes poéticas (las manos que se acercan a recoger la perlas caídas al suelo, tío y sobrina separados por una "x" de un adorno de tela...) y grotescas (las raíces podadas de la patata introducida en la vagina, el vestido de novia sobre la cama donde debajo hay un cadaver...).Sumamente visionaria.

Valoración : 8 / 10


En dos palabras: Cerebral, filosófica , compleja y a momentos visionaria dotada de una rara armonía, poética y dura a la vez...Obra altamente simbólica. Absolutamente recomendable.

octubre 01, 2009

Película del día...

Whatever Works - Woody Allen , 2009

5 motivos para ver esta película :

-...Porque Woody Allen regresa a sus orígenes después del paréntesis europeo, para regalarnos una de sus mejores comedias,en los últimos años. Divertida y condimentada de tanto cinismo y pesimismo cósmico.

-...Por la fantástica secuencia inicial con ese largo e inteligente monólogo sobre la existencia pronunciado por el protagonista dirigiéndose a nosotros (espectadores)... sencillamente "una magnífica exploción de escritura cinematográfica".

-...Porque finalmente el realizador neoyorquino ha encontrado su alter ego en un espléndido Larry David que interpreta personaje sumamente neurótico con gran desenvoltura sin echar de menos al original.

-...Por los divertidas secuencias y sus geniales diálogos en especial los que ven implicada la madre del sur (grandísima Patricia Clarkson) de la "ingenua" e "inteligentísima" Melody (óptima Evan Rachel Wood).

-...Por el gran tarabajo del director de la fotografía Harris Savides y el director artístico Santo Loquasto che nos presentan una New York excéntrica.Un centrofascinante de imposibles alquimias.

Valoración : 8 / 10



En dos palabras : Una comedia fantástica con un guión sagaz y magníficas interpretaciones,que más se puede pedir?...Bienvenido Woody!.

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